
Who Is In the Room?
Queer Strategies for Redefining the Role of the Theater Director
Sorozatcím: Routledge Advances in Theatre & Performance Studies;
-
10% KEDVEZMÉNY?
- A kedvezmény csak az 'Értesítés a kedvenc témákról' hírlevelünk címzettjeinek rendeléseire érvényes.
- Kiadói listaár GBP 145.00
-
Az ár azért becsült, mert a rendelés pillanatában nem lehet pontosan tudni, hogy a beérkezéskor milyen lesz a forint árfolyama az adott termék eredeti devizájához képest. Ha a forint romlana, kissé többet, ha javulna, kissé kevesebbet kell majd fizetnie.
- Kedvezmény(ek) 10% (cc. 7 338 Ft off)
- Kedvezményes ár 66 046 Ft (62 901 Ft + 5% áfa)
Iratkozzon fel most és részesüljön kedvezőbb árainkból!
Feliratkozom
73 384 Ft
Beszerezhetőség
Becsült beszerzési idő: A Prosperónál jelenleg nincsen raktáron, de a kiadónál igen. Beszerzés kb. 3-5 hét..
A Prosperónál jelenleg nincsen raktáron.
Why don't you give exact delivery time?
A beszerzés időigényét az eddigi tapasztalatokra alapozva adjuk meg. Azért becsült, mert a terméket külföldről hozzuk be, így a kiadó kiszolgálásának pillanatnyi gyorsaságától is függ. A megadottnál gyorsabb és lassabb szállítás is elképzelhető, de mindent megteszünk, hogy Ön a lehető leghamarabb jusson hozzá a termékhez.
A termék adatai:
- Kiadás sorszáma 1
- Kiadó Routledge
- Megjelenés dátuma 2024. szeptember 25.
- ISBN 9781032182032
- Kötéstípus Keménykötés
- Terjedelem122 oldal
- Méret 246x174 mm
- Súly 453 g
- Nyelv angol
- Illusztrációk 15 Illustrations, black & white; 15 Halftones, black & white 632
Kategóriák
Rövid leírás:
With this book, Brooke O?Harra takes up directing as an artistic practice in and of itself. Speaking beyond and against craft, O?Harra drives the art of directing forward.
TöbbHosszú leírás:
With this book, Brooke O?Harra takes up directing as an artistic practice in and of itself. Speaking beyond and against craft, O?Harra drives the art of directing forward.
O?Harra investigates a series of important questions: How do we wrest our work from institutional imperatives of public building and culture building? How can an artist-driven discourse lead us toward the urgencies of artists and their publics in this moment? How do we ?make? plays? How do we activate the relationships of making, whether between artists in the rehearsal room or between the production and the audience? Brooke addresses all aspects of the directorial process: reckoning with the script through dramaturgy, working within the rehearsal room, collaborating with other artists, as well as staging and production.
This exploration will be of great interest to students and scholars in performance studies with a particular interest in directing.
TöbbTartalomjegyzék:
Acknowledgements
Preface
Essay One. I?m Bleeding All Over the Place: Queer Auteur Director
Card Catalog
Essay Two. Brings Us Together and Keeps Us Apart
Essay Three. Deep Listening, or I Can?t Tell You How To Do That Play
Essay Four. Who is Joan Littlewood? Or The Impossibility of the Auteur
Essay Five. Actors! Let them be Astonishing
Essay Six. The Education of the Director (In Three Parts)
Your UNTEXTBOOK
Index
Több